विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स के संस्थापक कमल सागर के साथ बातचीत में, हम जानते हैं कि जब संगीत, न कि डिज़ाइन, एक स्थान की शुरुआती बिंदु बन जाता है, तो क्या होता है। सقف ऊंचाई और बैठने की दूरी से लेकर प्रकाश और सेवा के तालमेल तक, वह संगीत के बारे में बात करते हैं जो भारत को धीमा करने और वास्तव में सुनने के लिए प्रोत्साहित करता है।
विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स में, आप अक्सर यह कहते हैं कि स्थान को पहले जैज़ थिएटर/सुनने के कमरे के रूप में डिज़ाइन किया गया है। संगीत के शुरुआती बिंदु के रूप में संगीत का क्या परिवर्तन होता है? जब संगीत शुरुआती बिंदु बन जाता है, तो वास्तुकला एक पृष्ठभूमि से बाहर निकल जाती है और सुनने के तरीके को आकार देना शुरू करती है। अधिकांश स्थानों को पहले दृश्य रूप से डिज़ाइन किया जाता है, और ध्वनि को बाद में नियंत्रित करने के रूप में देखा जाता है। विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स में, हमने उस आदर्श को उलट दिया। हमने एक बहुत ही सरल प्रश्न से शुरू किया: जब आप एक कमरे में संगीत सुन रहे हों, तो संगीत कैसा महसूस होना चाहिए? यह प्रश्न हर चीज़ को निर्देशित करता है – अनुपात, सामग्री, दूरी, और लोगों को स्थान के माध्यम से कैसे आगे बढ़ना चाहिए। वास्तुकला शांत और अधिक सीमित हो जाती है। दृश्य शोर कम हो जाता है, और कम दृश्य ध्यान केंद्रित करने के लिए कम हो जाता है। संगीत के नेतृत्व में, स्थान स्वाभाविक रूप से शांति और ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रोत्साहित करता है। यह अधिक से अधिक कमरे भरने के बारे में नहीं है, बल्कि एक सुनने का अनुभव बनाने के लिए स्थान को आकार देने के बारे में है।
स्थान के तत्व जैसे कि सقف ऊंचाई, सामग्री, और बैठने की दूरी कैसे “मानव ध्वनिकी” को आकार देते हैं? मानव ध्वनिकी वास्तव में लोगों को कैसे सुनने के लिए डिज़ाइन करने के बारे में है, न कि केवल एक कमरे में ध्वनि कैसे व्यवहार करती है। सقف ऊंचाई को सावधानीपूर्वक संतुलित किया जाता है – बहुत कम और ध्वनि महसूस करने के लिए दबाव महसूस होता है, बहुत अधिक और आप निकटता को खो देते हैं। सामग्री का महत्व भी उतना ही है। हम लकड़ी, कपड़े, पुस्तकों जैसी सामग्री पर भरोसा करते हैं – ध्वनि को नरमी से अवशोषित और फैलाने के लिए, बजाय इसके कि यह तेजी से प्रतिबिंबित हो। बैठने की दूरी को सावधानीपूर्वक रखा जाता है। आप सूक्ष्मता और भावना को पकड़ने के लिए पर्याप्त करीब हैं, लेकिन अभी भी आरामदायक हैं। जब इन तत्वों को एक साथ काम करते हैं, तो ध्वनि स्वाभाविक लगती है। यह आपको परेशान नहीं करता है या ध्यान केंद्रित करने के लिए मांग करता है। यह बस सही लगता है।
स्थान कैसे एक संगीतकार और दर्शक के लिए समर्थन के रूप में एक संगीतकार के रूप में काम करता है? जब एक स्थान अच्छी तरह से डिज़ाइन किया जाता है, तो कलाकारों को इसे नहीं लड़ना पड़ता है। वे इस पर भरोसा करते हैं। यह भरोसा कैसे खेलता है, यह बदल जाता है। प्रदर्शन अधिक ईमानदार हो जाते हैं। सूक्ष्मता संभव हो जाती है। दर्शकों के लिए अनुभव भी बदल जाता है। आप बस ध्वनि को सुनते हैं, बल्कि प्रदर्शन को सुनते हैं। आप ध्वनि के साथ-साथ Tone, Breath, Silence – नोटों के बीच के अंतराल को भी नोटिस करते हैं। इस संदर्भ में, कमरा एक संगीतकार के रूप में काम करता है। यह संगीत को धारण करता है, कलाकार को समर्थन देता है, और दर्शक के साथ एक शांत और अधिक सीधा संबंध बनाता है।
विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स को पारंपरिक जीवंत संगीत स्थलों से कैसे अलग किया जाता है जो प्रभाव और प्रदर्शन को प्राथमिकता देते हैं? कई जीवंत संगीत स्थल आज प्रभाव के लिए डिज़ाइन किए गए हैं – ध्वनि, प्रकाश, और प्रदर्शन। यह दृष्टिकोण का अपना स्थान है, लेकिन यह हमारे विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स का उद्देश्य नहीं है। हमारा ध्यान सूक्ष्मता की बजाय पैमाने पर है, स्पष्टता की बजाय शोर पर है, निकटता की बजाय अतिरेक पर है। शांति और अंतराल को संगीत का हिस्सा माना जाता है, न कि कुछ को भरने के लिए कुछ को भरने के लिए। जब इन तत्वों को संगीत के साथ तालमेल में लाया जाता है, तो संगीत को सुनने का अनुभव अधिक स्पष्ट और अधिक गहरा हो जाता है। क्यों यह महत्वपूर्ण था कि भोजन, सेवा, और प्रकाश संगीत के तालमेल में हों, न कि इसे प्रतिस्पर्धा में लें। एक जीवंत प्रदर्शन का अपना तालमेल होता है, और उसके आसपास की हर चीज़ को उस प्रवाह का सम्मान करना चाहिए। प्रकाश गर्म और सीमित होता है – उपस्थित है, लेकिन ध्यान केंद्रित करने के लिए कभी नहीं। सेवा संकेतक और सावधान होती है, उपलब्ध होने पर उपलब्ध होती है और उपलब्ध नहीं होने पर उपलब्ध नहीं होती है। भोजन को समय और डिज़ाइन किया जाता है ताकि वह शाम के साथ तालमेल में हो, न कि उसे बाधित करे। जब ये तत्व संगीत के तालमेल में होते हैं, तो अनुभव एक साथ लगता है। कोई भी आपको पल के दौरान बाहर नहीं निकालता है। हर विवरण शांति और ध्यान केंद्रित करने के लिए संगीत का समर्थन करता है।
क्या आप विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स को भारत में एक गहरे सुनने की संस्कृति बनाने के प्रयास के रूप में देखते हैं – एक संस्कृति जो दर्शकों को धीमा करने और वास्तव में संगीत को सुनने के लिए प्रोत्साहित करती है? हाँ, बहुत ही अधिक। भारत में एक असाधारण संगीतिकी विरासत है, लेकिन कई पारंपरिक सेटिंग्स में, सुनना तेजी से हो गया है या द्वितीयक हो गया है। विंडमिल्स क्राफ्टवर्क्स एक धीमा होने का निमंत्रण है। संगीत के साथ बैठने और इसे अपने पूर्ण ध्यान के साथ देने के लिए। हम दर्शकों को संगीत के साथ जुड़ने के लिए प्रोत्साहित करने के लिए किसी भी स्वाद को निर्धारित करने या औपचारिक रूप से दर्शकों को शिक्षित करने का प्रयास नहीं करते हैं। हम सिर्फ एक स्थान बनाना चाहते हैं जहां ध्यान केंद्रित करने के लिए सुनना स्वाभाविक और पुरस्कारदायक लगता है। अगर लोग जाने के बाद थोड़ा शांत, अधिक उपस्थित, और अधिक जुड़े हुए महसूस करते हैं – संगीत और शायद खुद के साथ – तो स्थान ने जो किया है, वह वही है जो वह करने का मकसद था।
